窗外的微风和阳光无限撩拨着我对春天的向往，所以我每隔30秒钟就会扭头张望被对面大厦蓝色玻璃折射出的耀眼光束，每隔30分钟就会拿着水杯故作思考状地走向洒满阳光的厨房，倚着餐桌发会呆，直到被太阳烘焙得衣服发烫。

 

记忆中上一次片刻享受这样的阳光也是在办公室——上周五，手忙脚乱地做final cut和voice-over,会议室的圆桌上，散乱着电脑，摄像机、字典、纸、笔、录影带、手机、钱包、果汁、咖啡……其实我在家写稿子的时候电脑桌上也是这副德行，呵呵。万幸我们的老板那天没在，否则依照他老人家对整洁的苛求程度，我们断然是会被叫去谈话的。

 

我喜欢这样的工作状态，如果我的桌子上只有电脑和键盘，我随时迸发出灵感的大脑或许也会洁净的一片空白。

 

下午吃subway的时候，徘徊在厨房中不想出来，舍不得，清澈而温暖的阳光。还好随身带了我的宝贝CANON,留住阳光午后的瞬间，欣欣然。

 

剪片子的时候也有常常舍不得，出来的新闻不过几分钟，却花费了不知道多少倍的时间去拍摄。我很欣赏的于丹老师，由于档期安排不开最终没能采访到她，些许遗憾。看了那么多关于她的采访，最喜欢的还是COSMOPOLITAN的《于丹：人生是一场审美》，也许身穿Armani和Chenel的她更有女人味；或者《依然范特西》拉近了我们的心理距离……不过关于Confucius的故事，我们远赴香山地区拍摄了四海孔子经典教育书院，看到孩子们认认真真地诵读《三字经》《论语》等经典数目，我想我是不是也该好好温习一番这古老的智慧，像这里的校长建议的那样，从中找到一份内心深处的平静。

 

张晓刚老师的采访比预期想象的要顺利。面对艺术作品在纽约和香港拍卖行不断刷新的天价，这位当代艺术风潮中的“浪尖”人物显得平静而坦然，“卖多少钱与艺术家本身没有什么关系，我只是专注画我自己的画。”他的画室在酒厂艺术区，清清冷冷的空旷，细节处却有着艺术气息的温情——比如砖墙上只有笔记本大小的简单铅笔画，比如方桌上随意摆放的酒心巧克力，比如卫生间色彩鲜艳的小摆设……我们的摄像，文字和摄影配合得很好，采访完摄影记者和摄像记者孩子气十足的在画室里拍照。临走的时候我说,张老师您留一幅画给自己吧……他微笑着说好。我不知道我这样说是不是有些幼稚了，但我真的这样希望的。去年在平面媒体做画廊专题的时候，四合苑画廊的老板就告诉我，好的作品应该留在真正的收藏家手里。我隐隐感到他对于艺术市场的炒作的一丝无奈，所以单纯的想让他留一纸回忆，给自己。

 

应5月17日开幕的嘎纳电影节的景儿，我们还做了一个中国电影的故事。第一次进摄影棚，感觉拍电影蛮辛苦的，导演很耐心的说戏，演员要重复很多同样的表演，灯光，剧务，化妆……每个工种都要通力配合才能完成一组镜头。其实我们也很辛苦，就像很多职业一样，所以我当看到一件“完成品”的时候，常常会试着体会“未完成”时的艰辛，就会少一些苛求，多一份理解。

 

前两周就是这样在穿梭中度过，偶尔偷闲。（未完待续）